Salah satu sutradara besar Jepang-meskipun sebagian besar masih belum diketahui di barat-Yasuzo Masumura menampilkan sepenuhnya bakatnya dalam kegelapan, mencekik “Red Angel”, sebuah film eksploitasi anti-perang yang tidak seperti yang lain.
Beli judul ini
dengan mengklik gambar di bawah ini
Ditetapkan selama Perang Sino-Jepang kedua pada tahun 1939, hanya sepelemparan batu dari garis depan, gambar itu mengikuti perawat muda Sakura Nishi saat ia menghadapi tukang janggal peperangan. Siang dan malam dia membantu di rumah sakit lapangan darurat di mana banyak pria menjalani penderitaan yang berlarut -larut atau diamputasi. Rutinitasnya terdiri dari keranjang yang diisi dengan bagian tubuh yang hancur dan tentara yang mencengkeram anggota tubuh yang terputus, memohon agar mereka dijahit kembali ke tempatnya. Dihadapkan dengan siksaan tanpa henti dan kematian yang terus -menerus, Sakura berpegang teguh pada kemanusiaannya, merawat pasiennya sebaik mungkin.
Mengatakan bahwa “Malaikat Merah” dipenuhi dengan gambar -gambar penderitaan fisik dan psikologis yang tak tertahankan akan menjadi pernyataan yang meremehkan. Sungguh luar biasa bahwa, pada awal tahun 1966, sebuah film dapat menggambarkan kekerasan grafis seperti itu. Namun yang lebih luar biasa adalah bahwa – terlepas dari tumpukan mayat yang dilemparkan ke kuburan massal atau anggota tubuh yang digergaji dengan keras tanpa anestesi – elemen yang paling mengerikan tetap psikologis. Masumura menangkap dengan kekuatan yang menghancurkan korban perang: para prajurit menangis untuk ibu mereka, tatapan yang terkejut, atau dokter dan perawat yang tabah menjatuhkan tangan mereka ke dalam tubuh yang dimutilasi jam demi jam.
Beberapa film saingan “Red Angel” karena tatapannya yang tidak berkedip di peperangan – meskipun pertempuran itu sendiri hanya muncul di klimaks, ketika mengepung tentara Jepang, dilemahkan oleh kolera, meluncur stand terakhir yang putus asa melawan serangan Tiongkok. Pada titik ini gambar itu paling dekat menyerupai film perang konvensional, namun pada saat itu semua ilusi kepahlawanan patriotik telah tenggelam dalam torrents darah dan nanah yang tumpah dari organ yang terpapar. Jauh dari pernyataan politik, Masumura dan penulis Ryozo Kasahara fokus tanpa henti pada kekejaman medan perang, dilihat melalui mata seorang perawat muda yang namanya melambangkan musim semi dan pembaruan. Namun di dalam “Red Angel”, ada sedikit harapan – dan bahkan lebih sedikit pembaruan.
Perlakuan film yang tidak tergoyahkan dari tentara cacat adalah salah satu aspek yang paling membakar. Dalam satu adegan yang mencolok, seorang pria yang kehilangan kedua tangan menjelaskan bahwa ia memiliki sedikit peluang untuk kembali ke rumah: militer tidak akan pernah mengizinkan populasi sipil Jepang untuk menghadapi pengingat seperti itu akan realitas suram medan perang. Tentara seperti dia, yang dianggap memalukan, dikutuk untuk menghabiskan sisa hidup mereka tersembunyi di lembaga -lembaga jompo. Seperti yang dicatat karakter, nasib seperti itu mungkin lebih buruk daripada kematian. Pada tahun 1966 – hanya dua puluh tahun setelah Perang Dunia II – momen -momen ini mungkin telah beresonansi sebagai kritik tajam propaganda dan nasib yang terlupakan dari veteran yang tak terhitung jumlahnya.
Menjadi fitur Masumura, keharusan juga berjalan melalui cerita. Meskipun sutradara berspesialisasi dalam film -film eksploitasi penuh dengan kekerasan dan seks, karyanya selalu membawa komentar tajam tentang tema -tema berbobot, termasuk dinamika bengkok hubungan gender. Di balik sensasionalisme – seperti sekilas perawat masturbasi atau berhubungan seks dengan orang yang diamputasi ganda karena belas kasih – “Angel Red” menawarkan pengamatan bijaksana tentang hubungan antara ketakutan atau realitas kematian, keputusasaan psikologis, dan seksualitas. Kadang -kadang, tautan ini bermanifestasi dengan cara yang mengerikan, seperti pemerkosaan geng – salah satu dari banyak kekejaman di jantung narasi.
Desakan Sakura pada mewujudkan harapan menemukan bentuknya yang paling jelas dalam ikatannya dengan Dr. Okabe, seorang pria yang baik tetapi patah yang mengandalkan morfin untuk mencegah keruntuhan psikologis. Tidak seperti yang lain, ia tidak mengeksploitasi Sakura untuk kepuasan seksual; Sebaliknya, ia membentuk hubungan platonis dengannya, keduanya saling membantu menjaga kemanusiaan mereka. Sebagai Okabe, Shinsuke Ashida memberikan kinerja yang sangat meyakinkan, mewujudkan seorang pria diam -diam jijik oleh kondisi manusia.
Namun, film ini milik Ayako Wakao yang hebat, kolaborator Masumura yang sering. Di sini ia memberikan salah satu pertunjukan paling kompleks dalam karirnya, menggambarkan seorang wanita yang, meskipun pelecehan dan trauma, mempertahankan martabat dan kebanggaannya. Sakura muncul sebagai kuat dan berani, melindungi pelacur dari tentara pemangsa dan bahkan berusaha menyelamatkan kehidupan pria yang memperkosanya.
Kegeraan cerita ini diperkuat dengan kuat oleh sinematografi yang terinspirasi Noir yang diilhami oleh Setsuo Kobayashi. Palet hitam-putih menggarisbawahi sifat manusia yang terpelintir ekstrem, sementara kontras yang tajam menonjolkan daripada melunakkan kekerasan grafis, membenamkan pemirsa dalam keturunan 95 menit mimpi buruk menjadi neraka absolut.
Adakah pemirsa yang terpikat oleh trailer sensasionalistik “Red Angel” (“Angel atau Pelacur”?) Akan dikacaukan-dihadapkan sebagai gantinya, dengan segala rintangan, dengan salah satu film anti-perang paling humanistik yang pernah mereka lihat.