Diterjemahkan oleh Monika Uchiyama
film fitur kedua Hiroshi Okuyama, “My Sunshine,” adalah kisah yang lembut, diperkaya oleh pertunjukan yang kuat dan sinematografi indah yang difilmkan di lokasi di Hokkaido. Sejak pemutaran perdana di 2024 Cannes, ia terus mengumpulkan pujian. Baru -baru ini, film ini diakuisisi oleh Gerakan Film untuk Distribusi AS dan rilis teater terbatas di Amerika Serikat.
Untuk berkorelasi dengan berita ini tentang “Sunshine My,” kami berbicara dengan Hiroshi Okuyama tentang film, skating figur, penerimaan orang lain, koneksi manusia, dan banyak lagi.
Apa yang menginspirasi Anda untuk membuat “Sinar Matahari Saya?”
Saya benar-benar skatasi selama sekitar tujuh tahun sendiri, jadi saya pikir pengalaman pribadi saya pasti tercermin dalam film.
Saya mengagumi bagaimana film ini menantang norma dan persepsi sosial konservatif di Jepang mengenai peran gender, maskulinitas, dan identitas yang aneh.
Jadi saya belum mengatakan ini secara langsung, tetapi film ini sebenarnya seharusnya berlangsung sekitar dua puluh tahun yang lalu. Anda dapat melihat yang tercermin dalam beberapa teknologi, seperti penggunaan ponsel yang lebih tua, dan juga dalam tekstur gambar itu sendiri, yang dimaksudkan untuk membuat ulang gambar dari masa lalu. Film ini juga berlangsung di daerah yang lebih pedesaan, dan saya pikir penting untuk mencerminkan nilai -nilai nyata yang dimiliki di Jepang selama periode waktu itu, di tempat semacam itu, sebagai cara untuk membantu kita merenungkan masa lalu dan untuk melihat apakah kita menuju ke arah yang lebih positif atau jika kita mengalami kemunduran.
Apakah Anda berharap penonton yang menonton film ini akan terinspirasi untuk lebih menerima orang lain dan melihat dunia melalui mata yang lebih kompleks?
Ya. Saya bertanya -tanya tentang itu. Pasangan sesama jenis dibesarkan dalam film, serta gagasan bahwa Sakura tidak memiliki ayah. Ketiga karakternya mengalami semacam isolasi, dan saya pikir masyarakat saat ini juga semakin menjadi tempat di mana orang mungkin merasa terisolasi dan terasing. Saya pikir pengalaman semacam itu tidak terbatas pada orang -orang yang bergulat dengan seksualitas mereka. Ini sebenarnya pengalaman yang sangat universal untuk merasa terisolasi atau teralienasi. Jadi dalam film ini, saya ingin menggambarkan satu musim dingin di mana tiga karakter yang mengalami isolasi semacam ini dapat bersama dan saling mendukung. Saat salju mencair, saya ingin mengakhiri film dengan secercah harapan, dan saya berharap itu menjadi pesan penegasan bagi orang -orang yang merasa terisolasi hari ini.
Apakah Anda percaya bahwa minat yang sama, seperti seluncur es, dapat membantu menyatukan orang -orang yang tertekan?
Ya. Saya tidak berpikir itu terbatas pada kegiatan atau hobi yang dapat menyatukan orang. Saya berharap masyarakat sedang menuju ke arah yang positif, dan saya benar -benar berharap masyarakat menjadi lebih menerima dan bahwa orang diizinkan menjadi seperti mereka seperti mereka. Misalnya, film ini menampilkan Takuya, karakter dengan gagap, dan teman Takuya, Kousei, adalah teman baginya yang tidak pernah memunculkan fakta bahwa ia memiliki gagap. Ini telah hilang dari topik skating figur, tetapi dalam film ini, ada pesan harapan ini terhadap masyarakat yang menjadi lebih menerima orang -orang apa adanya.
Keitatsu Koshiyama, Kiara Nakanishi, dan Sosuke Ikematsu memberikan pertunjukan yang sangat baik dan bermain satu sama lain dengan luar biasa. Benarkah ada banyak ruang untuk improvisasi di lokasi syuting?
Jadi, sebenarnya, dengan para aktor yang bermain Takuya (Keitatsu Koshiyama) dan Sakura (Kiara Nakanishi), semua adegan mereka diimprovisasi. Saya secara verbal memberi tahu mereka, “Ini adalah hal yang saya ingin Anda katakan,” dan kemudian saya mengizinkan mereka memiliki kebebasan untuk merumuskan apa yang mereka inginkan.
Saya segera memikirkan adegan itu dengan Koshiyama, Nakanishi, dan Ikematsu Ice Skating dan bersenang -senang ketika mereka berada di daerah berhutan di luar ruangan.
Ya. Untuk adegan di mana mereka berada di kolam kecil di hutan. Adegan itu sebenarnya sekitar tiga baris dalam naskah, tetapi kami menghabiskan dua hari penuh untuk merekamnya. Saya ingin membiarkan mereka memiliki kesempatan untuk bermain, dan itulah sebabnya saya pikir itu benar -benar menjadi urutan yang solid. Banyak dari itu berkat Ikematsu, yang sebenarnya pada hari pertamanya di lokasi syuting. Sungguh luar biasa dan bukti betapa aktornya yang luar biasa dia bahwa dia mampu membangun hubungan dengan anak -anak, meskipun itu hanya hari pertamanya.
Ini adalah adegan yang hebat dan salah satu yang menarik dari film ini. Saya mengerti bahwa Koshiyama dan Nakanishi sudah memiliki pengalaman ice skating sebelumnya, tetapi bagaimana dengan Ikematsu?
Dia tidak punya pengalaman dalam skating figure. Dia mulai berlatih sekitar enam bulan sebelum kami mulai syuting, dan dia bisa mencapai tingkat keterampilan di mana dia bisa meyakinkan pelatih.
Itu adalah bukti keterampilannya sebagai aktor.
Tentu saja, dengan penjadwalan, Ikematsu adalah aktor yang sangat sibuk, tetapi pelatih yang mengajar skating figur juga sangat sibuk, dan mereka memiliki banyak siswa yang mereka tutor. Jadi, Ikematsu akhirnya dilatih oleh sekitar enam pelatih skating figur yang berbeda, dan ternyata itu sangat membantu baginya dalam membangun perannya. Dia belajar tentang bagaimana pelatih yang berbeda memiliki pendekatan yang berbeda untuk mengajar, bagaimana mereka berurusan dengan siswa mereka, kepribadian seperti apa yang mereka miliki, dan bahkan bagaimana mereka berpikir. Dia mengatakan bahwa itu sangat membantu dia dalam membangun karakternya.
Secara visual, film ini terlihat cantik. Bagaimana Anda memutuskan arah visual yang lebih retro ini?
Seperti yang saya katakan sebelumnya, film ini seharusnya ditetapkan dua puluh tahun di masa lalu, jadi saya menginginkan sesuatu yang akan mencerminkan periode waktu itu. Sekarang, sejauh bagaimana, saya pikir banyak dari itu ada hubungannya dengan itu ditembak dalam rasio aspek 4: 3. Jadi hanya memotret dalam standar membantu memberikan perasaan periode itu secara khusus. Tentu saja, saya juga ingin membuat tekstur yang sangat mirip film, meskipun “My Sunshine” diambil di digital. Saya pergi ke Busan International Film Festival, yang sedang terjadi sekarang, untuk awalnya melempar proyek. Ketika saya membuat pitch, Arri, perusahaan kamera, sangat menyukai proyek dan menawarkan untuk mensponsori itu. Saya pikir bisa menggunakan kamera Arri yang sangat membantu dalam mencapai kualitas seperti film itu.
Terakhir, dapatkah Anda menjelaskan apa arti judul film “My Sunshine” bagi Anda?
Lagu tema adalah lagu berjudul “Boku No OHISAMA,” yang diterjemahkan menjadi “My Sunshine.” Ini bukan lagu yang dibuat untuk “My Sunshine” secara khusus. Ini sebenarnya lagu yang keluar sekitar sepuluh tahun yang lalu. Tapi lagu itu sangat menginspirasi saya dalam membuat film ini. Saya selalu memiliki ide ini bahwa saya ingin membuat film skating, dan saya mendapat banyak inspirasi dari lagu ini, dan itulah sebabnya saya ingin menamainya setelah itu. Adapun ketika saya memutuskan bahwa saya ingin menggunakan judul ini, saya pikir saya hanya memikirkan karakter Takuya. Apa mataharinya? Apa cahaya dalam hidupnya? Saya sedang memikirkan bagaimana mungkin hubungan antara tiga karakter, waktu yang mereka habiskan bersama, dan kenangan yang mereka buat. Begitulah cara saya memutuskan untuk menyebutkan nama film “My Sunshine.”